Ma série sur les coléoptères prend inspiration d'une vision kafkaïenne, émergeant du cafard peu attrayant pour célébrer la splendeur des scarabées, peut-être comme une évasion de la noirceur du monde. Bien que novice en entomologie, cette série est avant tout une tentative de capturer la beauté de ces insectes, suivant ainsi le chemin tracé par des artistes comme Jan Fabre.
Il est important de noter que la quête de la beauté n'est pas ma priorité en art. Je me questionne sur l'automatisation de cette recherche. En utilisant la série, la répétition, la composition centrée, la feuille d'or et le cadre constant, j'invite le spectateur à explorer au-delà de l'esthétique, cherchant à transcender le concept du beau pour donner une dimension plus profonde à mon expression artistique.
La répétition devient un moyen d'explorer différentes facettes de mon sujet, favorisant une compréhension approfondie et une connexion intime avec le processus créatif. C'est aussi une manière d'exprimer la persévérance, l'évolution et la profondeur conceptuelle au-delà de l'esthétique apparente.
Ma quête de variété, alliée à une rigueur dans la création des images, reflète un engagement profond envers la diversité esthétique tout en maintenant une précision artistique. La minutie et la délicatesse dans la création ajoutent une dimension particulière à mon travail, captivant le spectateur par la qualité artisanale et l'attention aux détails, tous s'accordant à dire que « C’EST BEAU ! ».
En résumé, ma démarche artistique fusionne la diversité visuelle avec une approche méticuleuse, créant un espace où la variété n'altère pas la rigueur, mais l'accentue dans la recherche d'une esthétique minutieuse et délicatement poétique.
À l'occasion de l'exposition collective sur le thème de l'amour du 15 au 18 février à la galerie Espace Temps au 98 rue Quincampoix, 75003 Paris, vernissage le 14 février à 18h, Laurent Quénéhen, l'organisateur, a sélectionné ma production intitulée "La Lumière". Cette œuvre allie collage, dessin au posca, encre à pointe fine et feuille d'or, présentant la forme d'un coléoptère, semblable à un talisman. L'image collée est une reproduction sur soie de "Vierge à l'enfant et deux anges ou La Lippina" de Fra Filippo Lippi du 15ème siècle, représentant l'amour maternel. Le visage de la Vierge est inspiré de Lucrezia Buti, l'épouse de Lippi, dont l'histoire d'amour scandaleuse a marqué l'année 1452. Le tableau souligne l'universalité de l'amour, maintenant représenté par une belle jeune femme et mère, symbolisant un amour inconditionnel.