Après avoir suivi des études artistiques à Annecy, Toulouse et Genève de 1997 à 2004, j'ai orienté ma carrière vers l'enseignement des arts plastiques au collège. Pendant de nombreuses années, mes obligations professionnelles ont pris le dessus sur mon désir de création. Cependant, le confinement imposé par la pandémie de la Covid m'a permis de réaliser l'importance fondamentale de ma vocation artistique. Pour moi, l'acte de création est devenu une nécessité vitale.
Mes œuvres sont ancrées dans la réalité, mais elles ne se limitent en aucun cas à de simples illustrations au sens traditionnel. Au contraire, elles sont des représentations symboliques. Je conçois des compositions graphiques, picturales, et figuratives.
Mes processus créatifs sont variés. Certaines de mes réalisations naissent de mises en scène photographiques du corps. J'exploite le dessin sur papier calque, un matériau que j'apprécie pour sa flexibilité, sa facilité à accueillir des dessins, à les dupliquer, les transférer, les transformer, voire à obtenir des formes inversées. C'est en explorant ces possibilités que j'ai fait du corps humain un motif récurrent dans mon travail artistique. J'emploie également le collage de tatouages Malabar dans ma série "les vanités," agrémentée de feuilles d'or. À travers ces images, je révèle l'invisible, les émotions humaines, créant un univers improbable et mystérieux à partir d'éléments ordinaires de mon environnement quotidien.
Une pose ou une gestuelle du corps, l'empreinte digitale de mes doigts, peuvent devenir une invitation à la réflexion existentielle ou à la rêverie. Les thèmes principaux de mes œuvres sont la mort, la solitude, l'abandon, la foi et l'enthousiasme, offrant ainsi un moyen de rendre visible l'ambiguïté entre l'image et l'insaisissable. En utilisant des concepts plastiques tels que le contraste, le fini/infini, la couleur/noir, l'opacité/transparence, la forme/coulure, le vide/plein, je parviens à trouver un équilibre poétique.